::Tutoriais Photoshop::

Efeito abstrato com filtros e modos de blend.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Tue, 09 Mar 2010 05:43:16 PST

Descrição: Neste tutorial veremos como utilizar filtros e alguns ajustes para criar um efeito abstrato que pode ser utilizado como Background ou arte para outras montagens.

01. Pressione Ctrl+N para abrir um novo documento, defina um tamanho qualquer, 72 dpi´s e modo de cor em RGB, pressione Ok, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background e pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique no documento para preencher a layer com a cor preta.

02. Pressione a letra X do teclado para alternar as cores de Foreground e Background, sua cor de Foreground deve ser a branca, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um brush de pontas macias e crie alguns rabiscos com na foto abaixo.

03. Agora vá em Filter> Blur> Radial Blur e defina os valores abaixo.

04. Pressione Ctrl+F para repetir o filtro algumas vezes.

05. Vá em Filter> Distort> Twirl, sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

06. Agora vá em Image> Adjustments> Brightness/Contrast, faça alguns ajustes para que sua imagem fique como a da foto abaixo.

07. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer, vá em Filter> Sketch> Chrome, sua imagem deverá ficar como a da foto.

08. Mude o modo de blend da layer para Overlay.

09. Pressione Ctrl+E para mesclar as duas layers, pressione Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation, defina os valores abaixo (caso queira utilizar as mesmas cores).

10. Pressione Ctrl+B para abrir a caixa de Color Balance e defina os valores abaixo para Midtones.

11. Escolha a opção Highlights e defina os valores abaixo.

12. No final sua imagem estará como a da foto abaixo.

site de origem: http://tutorialstorm.com/content/making-a-flame?page=0%2C0

Pinguins em gravidade zero.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Tue, 09 Mar 2010 06:09:57 PST

Pinguins dentro de um avião em gravidade zero, essa animação doida mostra um grupo de pinguins encarando uma viagem de avião para curtir a gravidade zero, muito bem feita por sinal.

Download: 30 brushes de fumaça em alta-resolução.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Tue, 09 Mar 2010 08:01:58 PST

Todos os dias postarei aqui a indicação de um set grátis de brushes, patterns, shapes etc para enriquecer o trabalho de todos os leitores do ::Tutoriais Photoshop::, para conhecer mais sites onde é possível fazer download grátis de materiais para o Photoshop visite a seção PS Downloads.

Tufão sobre Hong Kong em Timelapse.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Tue, 09 Mar 2010 09:09:45 PST

Nesse timelapse incrível podemos ver a passagem do tufão Nangka sobre Hong Kong, o vídeo foi gravado entre 7 da manhã e 9 da noite, resumidos em 5 minutos, para criar o vídeo foi utilizada uma Canon 50D que ligada diretamente ao computador disparava 1 foto a cada 10 segundos.

Trabalhos de Waldo Lee.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Tue, 09 Mar 2010 10:06:46 PST

Só de olhar os trabalhos de Waldo Lee dá para ver que o cara sabe muito, as fotomontagens dele já fizeram parte de campanhas para empresas como Gilette, Sony, Cartoon Network, Citroen entre outras empresas de peso, em seu site ou em sua página no Behance é possível conferir uma tonelada de ótimas montagens.

Inspiração - Artistas do Photoshop - Jeannette Woitzik.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Tue, 09 Mar 2010 11:18:09 PST

Série para inspirar seus trabalhos, todos os dias um novo artista, agência ou estúdio com uma criação realizada com a ajuda do Photoshop, clique na imagem para visitar o site dos responsáveis pela obra, visite também o blog artistofphotoshop.com.

Inspiração, Cartazes de Rock: Tegan & Sara.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Tue, 09 Mar 2010 12:32:08 PST

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Vídeo

Cartazes

Transformando uma imagem em desenho feito em papel antigo.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Mon, 08 Mar 2010 05:03:28 PST

Descrição: Hoje veremos como criar uma reprodução de desenho em papel antigo usando filtros e ajustes para transformar uma foto em desenho.

01. Pressione Ctrl+O e abra uma foto qualquer, no caso deste tutorial usaremos a foto abaixo.

02. Pressione Ctrl+M para abrir a caixa de Curves e defina o gráfico como na foto abaixo.

03. Agora vá em Filter> Artistic> Poster Edges e defina os valores abaixo.

04. Pressione a letra W do teclado para selecionar a Magic Wand Tool, clique no Background da imagem e vá em Image> Adjustments> Brightness/Contrast, defina os valores abaixo.

05. Pressione Ctrl+D para desabilitar a seleção, vá em Image> Adjustments> Threshold e defina os valores abaixo.

06. Agora vá em Filter> Blur> Gaussian Blur e defina os valores abaixo.

07. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer, deixe a nova layer abaixo da layer original e vá em Filter> Artistic> Cutout e defina os valores abaixo.

08. Clique na layer original e pressione Ctrl+J para criar mais uma cópia da layer, vá em Filter> Distort> Polar Coordinates, Filter> Stylize> Wind e Filter> Distort> Polar Coordinates, defina os valores abaixo.

09. Mude o modo de blend da layer para Lighten, defina a opacidade da layer em 50%.

10. Pressione Ctrl+E para mesclar as duas primeiras layers, mude o modo de blend da layer para Multiply, pressione Ctrl+E para mesclar com a última layer.

11. (Opcional)Caso queira eliminar uma parte da imagem pressione a letra C do teclado para selecionar a Crop Tool, escolha a porção da imagem que será mantida e pressione Enter.

12. Agora pressione Ctrl+O e abra uma textura de papel qualquer, no caso deste tutorial a textura usada será a da imagem abaixo.

13. Pressione Ctrl+A para selecionar o conteúdo da textura, Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar, caso seja necessário alterar o tamanho da textura pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform, com a tecla Shift pressionada clique e arraste para redimensionar a textura, pressione Enter para finalizar a transformação, mude o modo de blend da layer para Hard Light.

14. Pressione Ctrl+L para abrir a caixa de Levels, defina os valores abaixo e pressione Ok.

15. Pressione Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation e defina os valores abaixo.

16. Clique na layer que contém a imagem e vá em Image> Adjustments> Selective Color, defina os valores abaixo.

17. Pressione Ctrl+E para mesclar as layers, pressione Ctrl+M para abrir a caixa de Curves e depois Ctrl+U para abrir a caixa de Hue/Saturation, defina os valores abaixo e pressione Ok.

18. No final sua imagem estará como a da foto abaixo.

site de origem: http://www.eyesontutorials.com/articles/72/1/Markers-Drawing-from-Photo/Page1.html

Galileo.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Mon, 08 Mar 2010 06:52:22 PST

Curta criado por Avrillon Ghislain que usou o Flash, After Effects e Premiere para finalizar o vídeo, a velha história do sonho do homem em voar com um toque mágico, gostei da trilha, vale a pena ver.

Download: Brushes Metálicos.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Mon, 08 Mar 2010 08:23:02 PST

Logorama na Íntegra.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Mon, 08 Mar 2010 09:02:05 PST

Um tempo atrás postei aqui no blog o trailer de Logorama, um curta criado apenas com Logos, uma loucura publicitária, é logo para tudo que é lado, um mundo paralelo onde Ronald McDonald causa terror geral, vale a pena assistir o vídeo, 16 minutos de marcas para tudo que é lado.

Trabalhos da Supervixen.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Mon, 08 Mar 2010 10:03:40 PST

Supervixen é um estúdio de design de Sydney, Austrália e trabalha com ilustração, motion design, arte conceitual etc, os trabalhos são realmente muito bons, especialmente a parte de ilustração, vale a pena visitar tanto o site quanto a página deles no Behance.

Inspiração - Artistas do Photoshop - Stan Musilek.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Mon, 08 Mar 2010 11:03:33 PST

Inspiração, Cartazes de Rock: Citizen Cope.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Mon, 08 Mar 2010 12:01:45 PST

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Vídeo

Cartazes

Criando Raios de Energia com Brushes, Filtros e Modos de Blend.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Fri, 05 Mar 2010 13:10:01 PST

Descrição: Neste tutorial veremos como criar um efeito de raios usando um brush de fumaça e um efeito de filtros que utiliza o filtro Clouds em conjunto com brushes e modos de blend.

01. Pressione Ctrl+N para criar um novo documento, defina o tamanho de acordo com a imagem que irá usar, 72 dpi´s e modo de cor em RGB, pressione Ok, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique no documento para preencher a layer com a cor preta, pressione Ctrl+O e abra uma textura qualquer, caso queira utilizar a mesma textura usada neste tutorial clique aqui para baixar, com a textura no computador pressione Ctrl+O no Photoshop, pressione Ctrl+A para selecionar o conteúdo da imagem, Ctrl+C para copiar, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a textura, pressione Ctrl+T para abrir a caixa de Free Transform e com a tecla Shift pressionada clique e redimensione a textura de acordo com o tamanho do seu documento, pressione Enter para finalizar a transformação, mude o modo de blend da layer para Overlay, sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

02. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, deixe esta layer entre a layer de textura e a layer Background, pressione a letra X do teclado para alternar as cores de Foreground de Background, sua cor de Foreground deve ser a branca, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um brush de tamanho grande e pontas suaves, defina o Hardness em 0%, pinte o centro do documento até que sua imagem fique como a da foto abaixo.

03. Agora clique no ícone de Create New Fill or Adjustment Layer no rodapé da paleta de layers e escolha a opção Gradient Map, defina o gradiente como na foto abaixo e pressione Ok, deixe o modo de blend da layer em Overlay e defina o valor da opacidade em 70%.

04. Agora pressione Ctrl+O e abra uma imagem qualquer para ser usada na composição, no caso deste tutorial a imagem usada foi esta, com a imagem aberta no Potoshop escolha uma ferramenta de seleção qualquer (Lasso Tool, Pen Tool, Quick Mask Mode etc), selecione a figura principal e pressione Ctrl+C para copiar o conteúdo da seleção, volte ao documento que estamos trabalhando e pressione Ctrl+V para colar a imagem, deixe a layer acima das outras layers, sua imagem deverá ficar como a da foto abaixo.

05. Vá em Layer> New Adjustment Layer> Curves e defina o gráfico de curves como na foto abaixo, pressione Ok, vá em Layer> Create Clipping Mask, vá em Layer> New Adjusment Layer> Levels e defina os valores abaixo, pressione Ok, vá em Layer> Create Clipping Mask, vá em Layer> New Adjustment Layer> Gradient Map e aplique um gradiente identico ao aplicado anteriormente, vá em Layer> Create Clipping Mask.

06. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra X do teclado para alternar as cores de Foreground e Background, sua cor de Foreground deve ser a branca, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um brush de tamanho médio e pontas suaves e pinte no sentido da faixa rosa da imagem abaixo, passe o brush nas áreas onde você vai querer aplicar o efeito, para cada parte pintada crie uma nova layer (Ctrl+Shift+Alt+N), reduza a opacidade das layer para algo em torno de 10 a 30%.

07. Agora pressione a letra L do teclado para selecionar a Lasso Tool, defina o valor de Feather em 30 pixels, crie uma seleção como na foto abaixo.

08. Agora escolha a cor #fb97fb como cor de Foreground e a cor preta como cor de Background, pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, vá em Filter> Render> Clouds, pressione Ctrl+F para repetir o filtro, pressione Ctrl+D para desabilitar a seleção.

09. Agora vá em Layer> New Adjustment Layer> Levels, defina os valores abaixo, pressione Ok e vá em Layer> Create Clipping Mask, entre em Layer> New Adjustment Layer> Curves, defina os valores abaixo e pressione Ok, vá em Layer> Create Clipping Mask para retirar a parte preta do filtro Clouds que aplicamos anteriormente.

10. Com a tecla Shift pressionada clique na layer onde aplicamos o brush com a cor branca para selecionar as adjustment layers, a layer onde aplicamos o filtro clouds e a layer onde aplicamos o brush com a cor branca, pressione Ctrl+G para colocar todas as layers dentro de um folder, mude o modo de blend do folder para Color Dodge, dentro do folder pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra X do teclado para alternar as cores de Foreground e Background, sua cor de Foreground deve ser a branca, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, pinte sobre as parte que você deseja destacar, como foi feito anteriormente crie diferentes layers (Ctrl+Shift+Alt+N) para cada parte pintada, defina a opacidade de cada layer em 25%.

11. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, dê o nome de Light Smoke, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um set de brushes de fumaça, caso você não tenha nenhum clique aqui para baixar o set usado neste tutorial, instale o set de brushes (caso você não saiba instalar brushes clique aqui para ver a vídeo-aula explicando o procedimento), com o brush selecionado escolha a cor #f053f0, aplique o brush na imagem como na foto abaixo.

12. Repita o procedimento do passo 11 para inserir mais brushes de fumaça.

13. No final sua imagem estará como a da foto abaixo.

site de origem: http://wegraphics.net/tutorials/how-to-create-amazing-light-effects-in-photoshop/

Ok Go, This Too Shall Pass - Vídeo e Making Off.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Fri, 05 Mar 2010 13:10:19 PST

Esse é com certeza um dos clipes mais doidos que já postei por aqui pelo fato dele ter sido gravado inteiramente em plano sequência em uma máquina de Rube Goldberg gigante, levou meses para ficar pronto, nem imagino quantas vezes tentaram gravar mas devem ter sido milhares até que tudo desse certo, o clipe foi dirigido por James Frost e a máquina de Rube Goldberg foi desenvolvida pelo pessoal da Syyn Labs, a banda, OK Go, já havia emplacado outro clip muito legal no YouTube alguns anos atrás.

Abaixo vocês conferem o making off de toda essa loucura que demorou meses para ficar pronta.

Parte 1

Parte 2

Parte 3

Parte 4

Download: 20 fontes para design profissional.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Fri, 05 Mar 2010 13:10:51 PST

Vídeo Aula: Como criar um Droplet.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Fri, 05 Mar 2010 13:11:11 PST

De(ath)sign - Red Hairing.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Fri, 05 Mar 2010 13:11:28 PST

Gostou? não deixe de visitar também o site De(ath)sign para conferir outras tiras!

Inspiração - Artistas do Photoshop - Mike Campau.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Fri, 05 Mar 2010 13:11:48 PST

Inspiração, Cartazes de Rock: My Morning Jacket.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Fri, 05 Mar 2010 13:12:04 PST

Player

Vídeo

Cartazes

Inspiração, Cartazes de Cinema: The Crazies (Exército do Extermínio).

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Fri, 05 Mar 2010 13:12:20 PST

Inspirado na série de posts sobre Cartazes de Rock postarei também Cartazes de Filmes que podem inspirar ainda mais os trabalhos dos leitores, espero que gostem!

Trailer

Cartazes

(Off Topic) Nenê Altro - O Rei Do Punk.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Fri, 05 Mar 2010 13:12:37 PST

Mesmo sendo um post totalmente off-topic (são bem poucos aqui no TP mas existem:D)pode ter certeza que vale a pena, saiu hoje a entrevista de Nenê Altro ma Vice, o cara é um dos principais ativistas da cena underground do punk nacional lançando livros, fanzines, escrevendo em blogs, sites e tocando com suas bandas, se você ainda não conhece a figura vale a pena dar uma lida na entrevista e saber porque ele é considerado o rei do punk pela Vice, clique aqui ou na image abaixo para ler a entrevista completa (antes que perguntem, não ganhei nada para escrever isto ok?).

Estilização com efeito de Brushes Multicoloridos.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Thu, 04 Mar 2010 05:00:44 PST

Descrição: Hoje veremos como estilizar uma foto usando brushes, paths, modos de blend, layer styles e ferramentas simples.

01. Pressione Ctrl+O e abra uma foto qualquer, no caso deste tutorial usaremos a foto abaixo.

02. Pressione a letra D do teclado para resetar as cores de Foreground e Background para preto e branco, pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um brush de pontas duras e tamanho médio, passe ao redor da modelo para eliminar os detalhes, como na foto abaixo.

03. Pressione a letra P do teclado para selecionar a Pen Tool, certifique-se de que a opção Paths esteja selecionada na barra de opções da ferramenta e crie um Path ao redor da modelo, como na foto abaixo.

04. Clique dentro do Path com o botão direito do mouse e escolha a opção Make Selection.

05. Com a seleção ativa pressione Ctrl+C para copiar o conteúdo da seleção, pressione Ctrl+N para criar um novo documento, defina o tamanho do novo documento em 600x800, 72 dpi´s e modo de cor em RGB, pressione Ok, pressione Ctrl+V para colar o conteúdo que copiamos anteriomente.

06. Clique na layer Background e pressione Alt+Backspace (a tecla acima do Enter) ou pressione a letra G do teclado para selecionar a Paint Bucket Tool e clique no documento para preencher a layer Background com a cor preta.

07. Clique na layer da modelo e pressione Ctrl+J para duplicar a layer, pressione Ctrl+L para abrir a caixa de Levels e defina os valores abaixo.

08. Mude o modo de blend da layer para Overlay.

09. Agora pressione a letra P do teclado para selecionar a Pen Tool, certifique-se de que a opção Paths esteja selecionada e crie um Path como na foto abaixo.

10. Crie outro ponto próximo ao corpo da modelo, como na foto abaixo.

11. Pressione a letra B do teclado para selecionar a Brush Tool, escolha um brush de pontas suaves, tamanho em 9 pixels, Hardness em 0%, vá em Window> Brushes e defina os valores abaixo.

12. Clique na opção Scattering e defina os valores abaixo.

13. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, agora a letra P do teclado para selecionar a Pen Tool, clique com o botão direito do mouse sobre o Path criado e escolha a opção Stroke Path, marque a opção Simulate Pressure, defina os valores abaixo e pressione Ok.

14. Sua imagem deverá ficar parecida com a da foto abaixo, pressione Ctrl+H para desabilitar a visibilidade do Path.

15. Vá em Layer> Layer Style> Outer Glow e defina os valores abaixo.

16. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer, vá em Edit> Transform> Flip Horizontal, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione a cópia como na foto abaixo.

17. Pressione Ctrl+J para duplicar a layer novamente, vá em Edit> Transform> Flip Vertical, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione a cópia como na foto abaixo.

18. Pressione Ctrl+J pra duplicar a layer novamente, vá em Edit> Transform> Flip Horizontal, pressione a letra V do teclado para selecionar a Move Tool e posicione a cópia como na foto abaixo.

19. Agora clique Ctrl+E para mesclar as 4 layers com os brushes aplicados, pressione a letra G do teclado para selecionar a Gradient Tool, escolha o gradiente indicado na foto abaixo no modo Radial, como na foto abaixo.

20. Pressione Ctrl+Shift+Alt+N para criar uma nova layer, aplique o gradiente, seu documento deverá ficar como o da foto abaixo.

21. Mude o modo de blend da layer para Overlay.

22. No final sua imagem estará como a da foto abaixo.

site de origem: http://www.9graphics.com/photoshop-tutorials/the-making-of-an-actress-angle/

Nobody Beets the Drum, Grindin, making off + vídeo.

noreply@blogger.com (Andre Sugai) — Thu, 04 Mar 2010 06:08:11 PST

A maioria das pessoas que assitem aos vídeos em stop motion que costumo postar aqui no blog não faz a menor ideia do trabalho que dá criar um, achei interessante o making off do clip de grindin, do nobody beets de drum que mostra a loucura que foi criar o vídeo, como vocês sabem 24 frames, 1 segundo, então 24 vezes o tempo total do vídeo e vocês terão o número de takes que foram feitos para que o vídeo ficasse pronto.

Confiram o making off.

E aqui vocês conferem o vídeo, o que me chamou mais a atenção foi o sincronismo da música com a animação, uma coisa bem difícil de se conseguir no stop motion.